Uma das respostas de Cronenberg contém alguns spoilers do filme, mas nós chamamos a atenção quando isso acontecer.

O filme aborda a crise financeira e protestos anti-capitalistas em Nova Iorque – houve alguma influência dos movimentos Occupy Wall Street e We Are The 99% no filme?

Cronenberg: Bem, não influenciou muito o filme, porque nós seguimos o guião à risca. O que o Don DeLillo escreveu foi anterior e detém uma certa clarividência, e o mundo gira à volta das palavras dele. Por isso não alterámos nada. Mas não podíamos deixar de reparar. O Paul Giamatti, por exemplo, mandou-me uma mensagem que dizia «Mal posso acreditar, eu acabei de ver o Rupert Murdoch a levar com uma tarte na cara!» e tínhamos acabado de filmar uma cena em que o Robert leva com uma tarte na cara! Nós pensámos «isto é estranho!» Era estranho estar a filmar cenas sobre protestos anti-capitalistas nas ruas de Nova Iorque e depois ler sobre o movimento Occupy Wall Street.

Qual é que é a vossa opinião acerca do movimento Occupy e 99%?

Cronenberg: É interessante, e só comecei a pensar nisto depois de ter feito o filme, mas não existem pessoas anti-capitalistas no filme. Na verdade, como já foi dito, e acho que é a verdade, o Occupy Wall Street não é um movimento anti-capitalista. Eles só querem fazer parte da acção. Eles estão a dizer, «Nós queremos fazer parte desse 1%. Nós devíamos fazer parte do sonho capitalista.” Não é que eles sejam comunistas ou socialistas, e estejam a odiar o capitalismo, e a tentar retirar os capitalistas do poder. Eles querem ser capitalistas. Por isso o Occupy é curioso, não é aquilo que poderíamos pensar à primeira. Como o Benno [personagem de Paul Giamatti], ele ama o capitalismo, ele ama investir e a sua única queixa é que foi deixado para trás pelo Eric Packer. O Eric é muito rápido, ele está tão destruído como o Benno adora trabalhar. Ele não é anti-capitalista. Por isso não é correcto dizer que o filme é anti-capitalista. Não é.

No livro do Don DeLillo, é no Yen [moeda japonesa] que o Eric Packer investe, mas no filme é o Yuan [moeda chinesa] – porque é que mudaram?

Cronenberg: Essa foi a minha fraca tentativa, enquanto pessoa completamente ignorante em economia, de tornar o filme mais futurístico. O Yen, desde que o livro foi escrito, colapsou, e depois também houve o tsunami no Japão, e de repente o Japão começa a vacilar. Mas quando o livro foi escrito, era como o sol a nascer, todos tinham medo do Japão – o Yen ia ser a moeda mundial. Mas agora é a China. O olhar para Este estava certo, mas é a China que vai ser uma potência mundial, e lá para 2015 o Yuan vai ser uma moeda convertível e pode muito bem destronar o dólar enquanto moeda mundial. É esse o plano da China, e ninguém parece discordar. Foi isso que fiz ao mudar a moeda, mas acho que não tenha mudado o sentido.

Há uma imagem de um rato no filme, foi visto como uma metáfora, era para fazer referência ao Ano do Rato no zodíaco chinês?

Cronenberg: Eu nunca faço metáforas! [risos] É a primeira vez que ouço falar disso, nunca pensei sobre isso. E não sei o que é que o Don pensou sobre isso.

Robert, a tua personagem no filme, Eric Packer, não é uma pessoa muito agradável – ele é egoísta e niilista. Como é que foi fazer uma personagem deste tipo?

Pattinson: Eu não vejo o Eric como alguém niilista. Acho que havia alguma energia, mas acho que a energia de ser niilista é diferente. Ele não anda a fazer as coisas à toa, ele só está a ficar cada vez mais stressado. Ele acha que se está a aproximar de algo, e depois as coisas começam a desmoronar-se – ele não destrói o seu mundo conscientemente.

Em que sentido é que o Eric Packer se aproxima dos outros personagens dos filmes do David Cronenberg?

Cronenberg: Eu não costumo pensar sobre os meus outros filmes – já tinha referido isto antes. Vocês estão-me a pedir para eu analisar os meus próprios filmes, mas não o vou fazer, porque isso é o vosso trabalho! O que eu posso dizer é que não penso nos meus outros filmes quando estou a trabalhar num projecto novo. A melhor parte para mim é a meio da noite, na rua, com os meus actores, com mais ninguém ao pé. Não estamos a pensar sobre o Crepúsculo, não estamos a pensar sobre o Scanners, estamos a pensar sobre o Cosmopolis. É muito bonito por ser tão puro. Quando estou a juntar o filme eu penso sobre o valor dos actores com quem trabalhei, tenho de pensar sobre o passaporte do Robert porque é uma produção entre o Canadá e a França, tudo isso – mas isso é irrelevante em relação ao processo criativo de realizar o filme. Por isso tento ser o mais puro possível.

O objectivo real de Eric Packer era cortar o cabelo. Porque é que ele estava concentrado em algo tão trivial?

Cronenberg: O que é mais trivial é que não é assim tão trivial. Ele até programa isso. Ele diz, «Um corte de cabelo é o quê? São calendários pendurados na parede, é a cadeira do barbeiro, são os vizinhos.» É o seu passado, onde ele era puro e, de certa forma, inocente. Houve uma coisa que o Rob fez e provavelmente não reparou que fez, quando se sentou na cadeira do barbeiro e se tornou numa criança. E o velho barbeiro quase que se torna no seu pai ou no seu avô. Há um momento fantástico em que ele diz «Tu tinhas quatro anos na altura», e o Eric responde, «Cinco, tinha cinco anos,» e foi esplêndido. Até me arrepio só de pensar nisso. E o melhor é que isso tudo se transparece em todas as suas falas durante o diálogo, há uma verdadeira compreensão dessas coisas. Por isso como disse, não é nada trivial, podemos ver que esta entrada na sua infância é o motivo do corte de cabelo.

(A próxima pergunta contém alguns spoilers, por isso poderão querer passar se ainda não viram o filme)

O Eric e a sua mulher nunca chegam a fazer nada no filme – no livro eles chegam a fazer parte de uma orgia massiva em público, que não entra na adaptação para filme. Qual é que foi a razão?

Cronenberg: Bem, eu não achei que eles se tivessem sequer tocado no livro, sinceramente. E a cena no livro da orgia, centenas de pessoas nas ruas de Nova Iorque, eu pensei quando estava a ler essa parte que era uma fantasia de reconciliação do Eric, e bastante juvenil. E como o Eric tem jeitos meio infantis eu nunca pensei que fosse real. E isso no ecrã serviria apenas para gozo, nunca acreditaríamos que isso pudesse mesmo acontecer. Por isso pensei, não, ele desliga-se da sua mulher, e nunca chega a tocar-lhe, e nunca vão fazer sexo. Acabou, e isso é uma das coisas que o leva a destruir-se. Existem várias partes – a morte do irmão Fez, o acabar do casamento, o assassínio do Torval, são estes momentos que o levam para o fim, que é como se fosse um suicídio. Ele volta para a sua infância, e mais além, antes do seu nascimento, neste caso, a morte.

(Acabaram os spoilers)

As pessoas não estão à espera de ver o Robert Pattinson num filme como este – o que é que achas que os fãs do Crepúsculo que vieram para ver o Robert vão dizer deste filme?

Pattinson: Não sei. Quer dizer, eu espero que venham ver! [risos] Vão ao cinema sempre que possam! Os fãs do Crepúsculo têm sido caluniados por estarem acostumados a estarem sentados à chuva. Como na Alemanha ontem, estavam montes de pessoas sentadas no meio do nada, num dia horrível, à espera. As pessoas estão sempre a gritar e assim, mas se nos aproximarmos das pessoas, elas dão-nos livros. Uma vez alguém até me deu um livro do Lawrence Ferlinghetti. Elas dão-nos montes de coisas diferentes, e não é como se nos estivessem a dar ursos de peluche. As pessoas, por alguma razão, têm um tipo de… [faz uma pausa] não sei. O Crepúsculo atraiu um espectro de pessoas muito amplo, e elas foram todas postas no mesmo saco porque é muito mais fácil criar uma imagem de pessoas que nunca param de gritar. É um espectro de pessoas bastante curioso. Muitas das pessoas que vão às premières na Europa, já viram o filme quatro ou cinco vezes, e têm críticas bastante interessantes dele.

Cronenberg: E muitas dessas raparigas nessas filas tinham cópias do Cosmopolis, e pediam-nos para que as assinássemos. E já os tinham lido ou então pretendiam fazê-lo. Os websites que eram feitos pelas raparigas, pelas raparigas mais novas, pelos fãs do Crepúsculo, enquanto nós estávamos a gravar, já tinham lido o livro – e ainda assim continuavam entusiasmados com o filme. Alguns dos websites eram fantásticos, muito sofisticados. Ok, talvez até agora só tivessem lido o Harry Potter e o Crepúsculo – mas agora estão a ler o Don DeLillo! O que é que há de mau nisso?

O que é que se segue para cada um de vocês? Vocês os dois supostamente vão trabalhar novamente juntos em Map To The Stars, a adaptação de As She Climbed Across the Table, de Jonathan Lethem. Isso já foi confirmado, certo?

Cronenberg: Já foi? Onde é que arranjaram o orçamento? Conseguiram arranjar o dinheiro [risos]?

Pattinson: Provavelmente sabem melhor que eu! Eu quero fazê-lo. Vou começar a tentar arranjar o orçamento.

Cronenberg: Já houve algum interesse no filme, de facto; ao falar nele, por estranho que pareça, já conta. É um guião brilhante de um amigo meu, Bruce Wagner – ele escreveu o guião há algum tempo e tentou que fosse para a frente há cinco anos atrás mas não consegui fazer o filme. É um daqueles guiões fantásticos. De certa forma, assemelha-se ao Cosmopolis – não é fácil. É provocante de forma indecente e perturbadora e têm um sentimento, mas é um sentimento estranho, tal como o Cosmopolis. No final do filme, Cosmopolis é estranhamente triste e emotivo, e assusta-nos, porque nunca pensámos que poderia acabar daquela maneira, e foi também por isso que o livro me atraiu. É difícil fazer filmes difíceis, mesmo quando temos actores incríveis que trazem imensa motivação – o Viggo Mortensen quer fazer outro personagem em Map To The Stars – e com esses actores poderíamos pensar, «Hey, conseguir cinquenta milhões não é problema,» mas não é bem assim.